二十多年坚守一种幽怨悠长的声音，国人说它很“土”，外国人却说它很神秘，对我而言，它是一种民族艺术的传承，更是对“恩师”的记忆。

恩师——王恩文，安徽省音乐家协会理事，肥西庐剧团团长，师从闵惠芬，二胡和唢呐演奏水平堪称一绝。他既是我的老师也是我的舅爷爷，从小“游荡”在剧团长大的我最喜欢和老人家在一起，他们宠爱着我、教导着我，传我技艺，教我做人道理。他写的一首好字，生平最爱毛主席那句“好记性不如烂笔头”，当然他也把这句名言诠释的淋漓尽致，如每天的曲目任务、难点重点、上课的课题、甚至是出发的路线都记录在册，用现在的白领流行语概括就是“日程表”一点不为过，甚至是有过之而不及。

可恨的是天妒英才，就跟很多电视剧里演得情节一样，08年夏天的那个晌午，突发脑溢血夺走了他的生命，我和爸爸拼命的往医院赶，始终没有来得及见他最后一面，一袭白布遮掩，冰冷的双脚裸露在外面，我呆望着他的身体，泪水像断了线的珠子，惊讶、恐惧、质疑、甚至怀疑眼前的一切都是不真实的，我泣不成声，嘴巴不停地喊着，舅爷你快起来......丧事过后，我和叔叔们一起收拾他的遗物，看着桌上的记事本、五线谱、老花镜，已然物是人非。舅奶奶让我把用得上的东西全都拿去，我最终选择把他生前手工撰写的五线谱全部拿回家，至今这些曲谱扔保留完好。

每每翻看着他写的曲谱，工整的字迹、熟悉的音符，忍不住拉着他生平最爱的那首《二泉映月》，心里空空的、鼻子涩涩的、眼里噙满了泪花，在熟悉的曲调里回忆从前的岁月，想念我最敬爱的舅爷，感恩他引我走上艺术之路，感念他助我考上音乐教育，感谢他让我喜欢民乐魅力，此刻强忍的泪花还是止不住地滴落在二胡琴杆上，舅爷您知道吗？我想您了！往事涌上心头，画面历历在目，高中时期因为住校，每周只有周六晚上才能去学琴，放学后一路狂蹬自行车，一般未到其处先闻其声，舅爷在练琴，舅奶忙做饭，掏出二胡开始上课时间，要问这期间什么最难忘，应该就是舅奶为我准备的晚饭了，可能因为那个时候长身体，特别能吃，光就记得吃了，至今那个味道都难以忘怀；还记得那碗“牛肉面”吗？每年的省外艺考都在正月期间，早上五点转折于班车和公交之间，八点半来到大学城考场，两个小时的排队报名和一个小时的才艺考试（视唱练耳、乐器、声乐），已是中午12点，走出考场的我远远地看到他依坐在操场路灯边，看到我兴冲冲的跑过来连忙起身问道：“考的怎么样”？那种渴望欣喜的眼神至今难以忘怀，饥肠辘辘的我们决定下馆子，就当庆祝我正常发挥，舅爷点了一碗牛肉面和素面，我夹着牛肉就往他碗里放，他用筷子一挡说道：“舅爷吃不动，你吃吧”，这应该就是我听过最善意的谎言吧；08年冰灾，我们困在绿皮火车上，拥挤的人群“灌满”了整个车厢，挪动一步都是一种奢求，车外的温度零下12度，车内的气温犹如桑拿，演绎着现实版的冰火两重天，年近70的您汗流浃背依靠在车厢最角落，还要时刻护着手上的二胡，生怕压坏了影响我的考试；舅爷那一代人的艰辛生活离不开自身的努力，那时候的曲目书籍很贵，平常家庭根本买不起，他的专业技艺是靠上百遍上万遍的听磁带，而且磁带和录音机都是学校和剧团的，他只能在规定时间内去使用，起初那时候的录音机是没有回放键和暂停键这些功能，他只能靠无数遍的听、辨、记、钻，采取最原始的学习模式一点点精益求进，铸就了他那个年代的高超技艺。

他的课程像一碗“东北乱炖”，尽管听着很离谱，实质很有效，一个大房间有十张凳子十个谱架，学生准点到，二话不说先练琴半小时，然后一个个单独再回课。你想象一下十个小孩、十把琴、十种旋律，练就了我们独特技能，在任何环境和声音干扰下都可以听取自己的旋律；他是我见过把“师德”诠释最完美的老师，堪称“中国最美老师”也不为过，上课时超级严谨认真，他的学生从来都不用计算或担心上课时间不够，因为他的教学理念是今日事今日毕，比如学生上午消化不了的曲目就一直安排在房间里面练习，此时的你根本不用担心中饭和晚饭，真的就是免费的午餐，他的初心很简单，只要保质保量完成，随时可以回家。对比现在的教学方式或者培训机构，恐怕找不到这样的好老师吧，生不逢时，如果他老人家还健在的话，加上现在的社交媒体和抖音平台，一定堪称老师版的“焦裕禄”。

多想回到那个时候，熟悉的二胡旋律从那个小房子里飘扬，里面端坐着一位老者，他陶醉在自己的音乐海洋中，仿佛在耳边响起的是天籁之音。多想看看您的容颜，在昏暗的灯光下撰写曲目的身影，不分寒暑，不分日夜为了对音乐的执着起早贪黑的写作，诠释着中国最美的“师德”。我的舅爷就是在这样的生活中教我才艺，授我技巧，我感激他、我想念他，在那么艰难得日子里，他没放弃对我的希望，没有质疑我的努力和付出，引我来到美妙的音乐世界，让我有品位音乐的美感、沉醉音乐的海洋，阐述音乐的表达，学会用音乐诠释情绪的发泄。每当太阳落山后，暮色苍茫的时候，望着远方的夜色，耳旁又响起了幽怨悠长的二胡声音......（张玲）